【閱讀】Cindy Sherman
美國攝影藝術家 Cindy Sherman 辛蒂雪曼, 跟很多女生一樣，喜歡自拍跟扮裝。1954年出生于美國紐澤西，父親是工程師，母親是老師，雖然並未從小接觸藝術，但我相信，她就像每個女人一樣，天生就帶著某方面的藝術感知與天賦。幸好有父母支持，先在紐約州立大學（State University of New York at Buffalo）學習繪畫，後來認為攝影更能表達她心中的想法，而轉換跑道，事實證明，今年已60歲的她，成就非凡，且依舊活躍于攝影藝術中。
1977年，Cindy Sheraman 開始創作無題電影停格系列 <Untitled Film Stills>，有如當時好萊塢電影劇照的黑白攝影作品，呈現當時受到媒體青睞的女性形象。 直到近期，她的作品總是從 pop culture 流行社會文化裡取材，自己扮裝自拍不同，從電影明星、雜誌模特兒，到時尚名媛，在每個看似符合社會期待的角色扮演（Social role-playing），與象徵美麗性感的經典形象裡（Sexual Sterotype），她總讓自己的妝容帶點瑕疵，誇張的燈光、戲劇效果，加上呆滯、不自然、嘲諷的表情，這些看似經由精心打扮、粉墨登場的女人，其實是在對主流社會賦予女性的刻板印象，發出無言的抗議。
早期 <Untitled Film Stills >系列
1981年 <Centerfolds>雜誌插頁系列，以男性閱讀情色雜誌的視角，扮演女人在情色雜誌中的受害者角色。這些女人以俯臥撩人的姿勢、驚恐的眼神，似乎在控訴男性以「欣賞」的眼光，駐足於這些他們眼中認定的女性尤物印象時，我們內心的不安的與不是滋味。
就這點來說，Sherman 作品的表現形式，或許是虛幻的，卻同時反映出虛幻與真實。如果說 Andy Warhol 安迪沃荷是男性普普藝術的先驅，那麼 Cindy Sherman 可說是20世紀女性普普藝術的代表，有如早期藝術界的 Lady Gaga。 雖然她並沒有自詡為女性主義的實踐者，但她確實是20世紀最重要的女性攝影師之一，她的作品也常被女性主義評論家，認為是當代最傑出的女性藝術代表之一。
1981年<Centerfolds>雜誌插頁系列
除了藝術表現外，Cindy Sherman 也跨足時尚與美國名人社交圈，這些經驗也可以反映在近期的作品之中。1997年她在紐約 MoMa 現代博物館的展出，由瑪丹娜全額贊助。2008年的名媛系列、到近代與時尚品牌如 Mac、 Marc Jacobs 兩大強調色彩與大膽前衛風格的廣告合作，可以看見從1977年至今，近30年來大眾文化下的女性形象，一直都沒有一定的標準定義，美麗（Beauty）、名氣 (Fame)、名人 (Celebrity)，都是隨著時代變遷、觀眾喜好，可以隨時改變、流動而無形的。
2008年<Society Portraits>名媛肖像系列
2012年，MoMa 紐約現代藝術博物館，再度舉辦 Cindy Sherman 的回顧展，策展人提到：「在這個充斥名人文化、電視真人秀，和 Youtube影片的年代，有這麼一位藝術家，用她與眾不同的表現手法，揭露了那些欺騙著我們的障眼法，讓我們知道什麼是真實。」
2011年Mac秋季彩妝<Clowns>小丑系列
如果沒有她將這些看似完美的印象，用嘲諷的方式表現出來，我們或許還是會活在那個，努力想將自己塑造成這些美好形象的幻想中。如果那些形象，都可以透過刻意的化妝、燈光、攝影效果製作出來，藉由人的操弄，既可以美麗，也可以輕易的醜化; 如果，這些短暫的華麗與聲名，都將隨著時代的洪流，而被沖刷淡忘。
那麼，我們是否應該丟下這些包袱，更隨心所欲一點，真實地哭、真實地笑，更自然的呈現自己的真實樣貌？
1977年，Cindy Sheraman 開始創作無題電影停格系列 <Untitled Film Stills>，有如當時好萊塢電影劇照的黑白攝影作品，呈現當時受到媒體青睞的女性形象。 直到近期，她的作品總是從 pop culture 流行社會文化裡取材，自己扮裝自拍不同，從電影明星、雜誌模特兒，到時尚名媛，在每個看似符合社會期待的角色扮演（Social role-playing），與象徵美麗性感的經典形象裡（Sexual Sterotype），她總讓自己的妝容帶點瑕疵，誇張的燈光、戲劇效果，加上呆滯、不自然、嘲諷的表情，這些看似經由精心打扮、粉墨登場的女人，其實是在對主流社會賦予女性的刻板印象，發出無言的抗議。
早期 <Untitled Film Stills >系列
1981年 <Centerfolds>雜誌插頁系列，以男性閱讀情色雜誌的視角，扮演女人在情色雜誌中的受害者角色。這些女人以俯臥撩人的姿勢、驚恐的眼神，似乎在控訴男性以「欣賞」的眼光，駐足於這些他們眼中認定的女性尤物印象時，我們內心的不安的與不是滋味。
就這點來說，Sherman 作品的表現形式，或許是虛幻的，卻同時反映出虛幻與真實。如果說 Andy Warhol 安迪沃荷是男性普普藝術的先驅，那麼 Cindy Sherman 可說是20世紀女性普普藝術的代表，有如早期藝術界的 Lady Gaga。 雖然她並沒有自詡為女性主義的實踐者，但她確實是20世紀最重要的女性攝影師之一，她的作品也常被女性主義評論家，認為是當代最傑出的女性藝術代表之一。
1981年<Centerfolds>雜誌插頁系列
除了藝術表現外，Cindy Sherman 也跨足時尚與美國名人社交圈，這些經驗也可以反映在近期的作品之中。1997年她在紐約 MoMa 現代博物館的展出，由瑪丹娜全額贊助。2008年的名媛系列、到近代與時尚品牌如 Mac、 Marc Jacobs 兩大強調色彩與大膽前衛風格的廣告合作，可以看見從1977年至今，近30年來大眾文化下的女性形象，一直都沒有一定的標準定義，美麗（Beauty）、名氣 (Fame)、名人 (Celebrity)，都是隨著時代變遷、觀眾喜好，可以隨時改變、流動而無形的。
2008年<Society Portraits>名媛肖像系列
2012年，MoMa 紐約現代藝術博物館，再度舉辦 Cindy Sherman 的回顧展，策展人提到：「在這個充斥名人文化、電視真人秀，和 Youtube影片的年代，有這麼一位藝術家，用她與眾不同的表現手法，揭露了那些欺騙著我們的障眼法，讓我們知道什麼是真實。」
2011年Mac秋季彩妝<Clowns>小丑系列
如果沒有她將這些看似完美的印象，用嘲諷的方式表現出來，我們或許還是會活在那個，努力想將自己塑造成這些美好形象的幻想中。如果那些形象，都可以透過刻意的化妝、燈光、攝影效果製作出來，藉由人的操弄，既可以美麗，也可以輕易的醜化; 如果，這些短暫的華麗與聲名，都將隨著時代的洪流，而被沖刷淡忘。
那麼，我們是否應該丟下這些包袱，更隨心所欲一點，真實地哭、真實地笑，更自然的呈現自己的真實樣貌？
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